Biografie
Timothy de graaf

Ik maak portretten van mensen waarbij hun gezicht of lichaam bewust gehuld is in bloemen, om zo de ware psychische en emotionele kant te verbergen. Mijn schilderijen tonen niet de buitenkant van een persoon, maar de binnenkant. Vaak hebben ze een groteske, indrukwekkende uitstraling, maar tegelijkertijd zijn ze verfijnd en gedetailleerd.
Mijn schildertechniek is uniek. Ik begin niet met een vast plan, maar smeet eerst verf op het doek. Pas daarna kijk ik wat ik in de verfklodders zie. Wanneer een voorstelling zich voor mijn ogen vormt, smeer ik de verf verder uit met een doek, waarbij deze in de poriën van het ongeprepareerde linnen of baardplaats hout wordt gedrukt. Deze snelle, dynamische en spontane manier van schilderen, gecombineerd met onbeschilderde plekken, maakt mijn werk zowel abstract als realistisch.
De mensen die ik portretteer zijn vaak degenen die zich in een chaotische wereld eenzaam voelen en zich hebben teruggetrokken. Maar ook zij kennen momenten van blijdschap, die ze graag delen.
Voor mij is compositie het belangrijkste aspect van een schilderij. Ik experimenteer net zo lang tot de juiste verhouding tussen vorm, kleur en diepte ontstaat. De leegte in een schilderij is daarbij net zo belangrijk als de vormen en figuren zelf. Composities maken is mijn drijfveer als kunstenaar. Het is mijn manier om structuur te scheppen in de chaos van mijn eigen leven. Alle figuren die ik schilder hebben, tot in de kleinste details, een speciale betekenis voor mij. Pas door ze in een strakke compositie te plaatsen, kan ik ze een plek geven.
Omdat compositie experimenteren en oefenen vereist, heb ik tientallen schilderijen over hetzelfde onderwerp gemaakt, net zo lang tot ik de ultieme compositie vond en met dat beeld kon afrekenen. Steeds terugkerende beelden die door mijn hoofd spoken zijn de menselijke mond, ogen… Deze figuren en thema’s keren meermaals terug in mijn werk.
Hoewel mijn schilderijen niet volledig abstract zijn, schilder ik bewust op een manier die ruimte laat voor interpretatie. Ik wil dat de verf een eigen leven leidt, zodat iedereen erin kan zien wat hij of zij erin wil zien. De details, de personen en de tekeningen met pen en voorwerpen op mijn schilderijen zijn voor mij persoonlijk gevoelig, maar ik vind het niet belangrijk dat de kijker precies begrijpt wat ze voor mij betekenen.